八方逍遙遊

【楊景婷╱台北報導】徐若瑄（Vivian）為挺導演魏德聖，19日沒開趴過35歲生日，反而上山趕拍《賽德克．巴萊》，由於當天拍原住民起義追殺日本人的血腥戲，她滿臉血跡從死人堆裡爬出來，下戲後她也不避諱面帶血跡，就捧著導演送的大蛋糕慶生，完全不怕不吉利。

斥資5億元的《賽德克．巴萊》開拍前曲折不斷，近來漸入佳境，已完成一半的拍攝作業，剩下約2億元資金也將到位。Vivian片中飾演原住民歸化當日本警察花岡二郎的妻子，她力挺魏導，最近專心趕拍電影，連生日都甘願在工作中度過，19日早晨7點就到劇組報到。

趕拍《賽德克》馮德倫簡訊祝福

當天拍攝原住民起義的戰爭場面，戲中懷孕的Vivian得從死人堆中爬出來，她說：「不會怎樣啦，以前都是演可愛的角色，這次有新的挑戰，很開心。」魏導當天也偷偷準備2個大蛋糕送她，Vivian不顧臉上還有假血跡，就捧著蛋糕吹蠟燭，魏導還打趣：「記得留個願望給我！」
而Vivian長期資助苗栗縣汶山國小棒球隊，近來奪得縣內冠軍，也將奪冠照片當禮物寄給她。據傳，她緋聞男友馮德倫從香港飛來台北為她慶生，Vivian否認：「這麼重要的日子，當然是跟家人度過。」但她坦言有收到馮德倫的簡訊，她強調：「當天有上百封祝福簡訊，像舒淇、言承旭等好朋友都有傳來。」

《賽德克．巴萊》曲折不斷

2009╱08 水災毀景
導演魏德聖花了半年在高雄甲仙、寶來溫泉等地勘景，卻因八八水災被迫放棄
2009╱10 成本上飆
籌備過程不斷燒錢，成本由最初2億元，上飆到5億元
2009╱11 屢傳傷兵
在深山溪谷試拍，有工作人員摔裂腿骨，魏德聖也不慎滑倒、割傷小腿
2010╱01 籌錢延拍
原計劃去年11月開拍，因資金尚未到位，魏德聖個人投入5000萬元也燒光，一度延拍，目前已順利開拍
資料來源：《蘋果》整理

徐若瑄不忌諱臉上的血跡，前天開心捧著蛋糕慶生。

《賽德克．巴萊》日前拍攝原住民起義追殺日本人的血腥場面。

魏德聖近來專心趕拍新片《賽德克．巴萊》。

【張哲鳴╱台北報導】白歆惠（白白）昨為瑪登瑪朵內衣爆乳溝露蠻腰，在眾宅男及叔叔、伯伯注目下，大跳性感啦啦隊舞，事後她說：「很害怕走光，我穿了2件安全褲，內衣裡有胸貼加防護墊，該做的都做了。」

拼幼齒不服輸

白白昨除了展露32B美胸，更露出23吋水蛇腰，圍觀女性都直呼「也太細了吧」，白白說：「我遺傳我媽天生腰細，加上我每天大笑就會笑出腹肌，也會搽塑身霜。」陳喬恩先前拍內衣廣告令人引發情色聯想，白白說：「心態健康就好，我的家人和男友（毛加恩）都看過，都說很可愛。」
27歲的她跳完舞後，在台下與郭靜一起擔任評審，評比美少女舞蹈大賽，看到年輕美眉個個比青春，她笑說：「藝人會永遠保持年輕元素，我不會輸的。」事後她又到專櫃和消費者合照，引來一群男性民眾包圍猛拍照，有個中年男子為了搶著跟她合照，撞翻收銀台上的擺設。

白歆惠昨出席內衣活動，露胸秀腰大跳啦啦隊舞。彭欣偉攝

再熱，也要談戀愛。

當台灣沉沒在水漫101的憂患意識，彼岸把±2℃的氣候變遷當成愛情效應，
教觀眾在節節升高的熱天，談一場火辣辣的戀愛。

《全城熱戀：熱辣辣》集結了兩岸當紅的巨星: 張學友、劉若英、吳彥祖、徐若瑄、井柏然、Angelababy、謝霆鋒、徐熙媛聯合主演，以及眾家當紅明星友情串場，光是電影卡司，從成熟嫵媚到甜美可人、中堅世代到清新勢力，一字盤開足以讓觀眾驚呼連連。

氣候變遷氣溫破表的炎炎夏日，以「愛，很簡單」為主題，發展出六段溫馨動人的浪漫戀曲。

張學友和劉若英自一通誤傳簡訊開始，從司機和指壓師的落魄窘境，時空交錯的世界，成為法拉利車手和鋼琴家，傳送成人世界童話夢想；吳彥祖不苟言笑的壽司師傅，對美食的精研要求，讓徐若瑄一再等待，直到吳彥祖要製作專屬一人的完美一餐；井柏然的地攤小販苦追女工Angelababy，小倆口一百天的純情誓言，正遭受大老闆的銀彈考驗；謝霆鋒冷氣工人與徐熙媛龐克酷女，騎著小偉士和時間賽跑，誓言追她到海角天涯。

熱到融化熱到發瘋的天氣，暴躁不耐、發暈軟散，在編劇筆下都成為都會奇想。攀升的氣候，沙灘擠滿領著號碼排隊人潮，冰淇淋變成期貨指數，奇貨可居，冷氣維修成了可供競價的熱門行業。

熱鬧城市裡的這些大小人物，他們努力編織自己的夢想，追求過了頭，生活變得庸碌複雜，忽略身邊的愛情花蕾。

簡訊傳情，是對功成名就的寄託，遲早有見光死的煩惱；登峰造擊的第一名廚，缺乏了情感味蕾；鄉下小工的純情蜜愛，最率真有趣，勾勒青春回憶；都會男女的天涯人做快意事，總有難言苦衷。

喬治克隆尼在《型男的飛行日誌》遊戲人間的愛情，說服打算逃婚的妹夫，自己從不曾說出口的愛情箴言。愛情是在人生重要時刻，想要有人一起分享、一同度過的美好喜悅。《全城熱戀：熱辣辣》加深這一層關係，哪怕是一起吃苦，吃一小碗拉麵，都是最動人心弦的溫暖。

每一個簡單的故事，裝載每一份細心呵護的心思，綻放出結實纍纍的浪漫花朵。既是最寫實，最能貼近你我生活的愛情故事。

這次演員陣容堅強，台灣明星就能看見劉若英、徐若瑄和徐熙媛三人，劉若英演技活潑多變，徐若瑄楚楚可愛，都教觀眾難忘。徐熙媛和謝霆鋒組合更是耳目一新，龐克女的堅強外表、柔弱內心，與演技日益精進的謝霆鋒，滿點的溫馨故事，兩人形象都更加立體鮮活。

最後謝霆鋒載徐熙媛，大街小巷穿梭的畫面，既讓人懷念《追夢人》郭富城和吳倩蓮的身影，也看見大S進軍影壇的努力與決心。

《全城熱戀：熱辣辣》貼近你我生活的愛情故事，搭配上現代時事，又不乏都會奇想的題材，最後眾家演員粉墨登場，一齣好看又有趣的電影熱辣開演!
尤其看見海灘上比基尼辣妹，就有種要加緊時間準備的感覺，怦然心動的夏日戀曲又要到囉!

型男飛行日誌》導演傑森瑞特曼(Jason REITMAN)肯定是一位辯論高手。

他的首部劇情長片《銘謝吸煙》(Thank you for smoking)推銷著「詭辯」技巧，男主角艾倫艾哈克特為菸草公司擔任說客，推銷「吸菸」(其實)不等於和「患癌」畫上等號的概念。

但艾倫本身私下卻不碰半支菸，他賴以維生的口才和信奉的行為價值剛好背道而馳。這時發生一連串事件讓艾倫體會吸菸的箇中滋味，讓觀眾從一開始認同他的「胡說八道」，到最後看到他扭轉局勢，反諷菸草公司的唯利是圖嘴臉，煞是精彩。

前部作品《鴻孕當頭》(Juno)更告訴大家，越過道德禁令的未成年少女未婚懷孕，其實也沒有什麼不對。

因為，既然成年人懷孕不等於為下一代擔保幸福門票。那麼，憑什麼認為未成年少女懷孕是不恰當的？(這也好像是詭辯，當然故事的結論並不是一場詭辯)

《鴻孕當頭》提供當下美國女性懷孕面面觀，讓那些未婚懷孕的女子們不再感到害怕徬徨，只要親友細心呵護，一個新生命可能是另一個不孕家庭的寂寞解藥，更是共育生命的小小父母們一場成長之旅。這場辯論以恬淡窩心畫下句點，令人感動莫名。

《型男飛行日誌》(Up in the air)則是辯論人際關係的不存在，其實也是件好事。

所以見著了喬治克隆尼在一場場的演講裡討論他那背包裡裝進了各種人際關係，想像一下，背帶勒緊的感覺。於是他扮演的角色都屬於阻斷的一端，從他飾演飛到美國各州，為那些沒有膽識開除員工的老闆們下達逐客令的笑面虎角色。給那些將被開除的員工另類正面的心理建設，再推他們到河裡，逼他們重新游泳。

他私下也樂於扮演感情絕緣體，不(常)與家人往來，不保持長期感情關係，不買房子，寧可一直租在飯店裡(畢竟他一年365年有超過2百多天都在出差飛行，實在看不出來買一棟房子的真正意義在哪)，他信奉travel light那樣的輕盈人生，「我們本來就是孤獨地來，孤獨地走/死去」是他的座右銘，但世人視不透，往往被人際關係一層又一層地制約，沉甸甸地，無法呼吸。

打從開場起，克隆尼的生活哲學絕對地習慣「工作→戀愛→結婚購屋→生兒育女」那樣的人們帶來衝擊，畢竟人的一生早就習慣照著大家習慣的樣子生活。但是，在克隆尼的角色價值觀中，這一切都沒有畫上箭號。

我們驚訝克隆尼角色的勇氣，甚至逐漸認同生活不一定要together，學習絕緣體般的生活原來可以這麼愜意。然而從故事中段開始，克隆尼的價值觀一步步地被挑戰。逐漸地，他也覺得，其實大家嚮往的理想制式人生，原來自己也貪圖那樣的簡單幸福。

《型男飛行日誌》在刻畫三個角色都有極深描述，不管是克隆尼那樣的瀟灑自信，或是熟女角色薇拉法明嘉、新鮮人角色安娜肯德里克。片中薇拉對克隆尼說的那句「. You are an escape. You're a break from our normal lives. You're a parenthesis」更是年度最心碎台詞。原來，我們都可能扮演另一個人生活裡的想像插曲而不自知。

《型》片穿插著多段類似紀錄片訪談的畫面，為我們呈現失業者的感性話語，讓觀眾感慨，我們奉獻一輩子的工作，或許有時只是另一個企業主的人生插曲，但這段插曲有時則是一個人的半百人生交響曲。再對照當下美國蕭條經濟(片中甚至有一段因為新鮮人安娜為企業帶來的E化策略，一度讓企業主為了減少支出而採用E化作業。瘋狂的cost down概念其實就是當下企業的經營哲學，還好故事最後證明E化不如人性化。所有觀眾如我們也在此鬆了口氣，原來老派經營方式仍有可取之處。)，電影的結尾刻意讓故事有另一道溫暖陽光，反而是克隆尼繞了一圈，必須接受自己的孤獨進行式，那種體悟有著些許感慨，有些人一輩子也不會明白。

《型男飛行日誌》是今年最難得一見的過人劇本，不但能展現感動誠意，也找到了一個最大公約數，是所有普羅大眾對工作/感情的質疑，我們都害怕工作/感情上的中斷/改變。或許，所有曾經建立帝國的人們都曾經坐在你現在那個位置上，但我們卻渾然不知。《型男飛行日誌》不是一部通俗故事，它更是我們人生的縮影，關於一種真正透識理想與現實的自我差距。

心靈犯罪 Inception
導演：Christopher Nolan
演員：Leonardo DiCaprio, Ken Watanabe, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Ellen Page
類型：動作、科幻、驚悚
上映時間：2010年7月16日
夢境犯罪

克里斯多福諾蘭現在無疑成了華納寵臣，華納本來有意尋找克利斯汀貝爾繼續演出，但諾蘭說他已經看煩這人，華納就馬上找來李奧納多狄卡皮歐替上。不過，他們萬萬沒想到，諾蘭口中的「個人化的小故事」，居然要橫跨加拿大、洛杉磯、倫敦、東京、巴黎以及摩洛哥六個拍攝地，劇組要奔波在這六座城市，預算於是達到了驚人的1.78億美元。

在倫敦和東京封閉拍攝25天後，諾蘭帶著劇組駐紮到了陽光明媚的艾菲爾鐵塔下。由於諾蘭為影片取了另一個不相干的名字做障眼法，普通巴黎市民不會知道未來四天，鐵塔下的de Birhakeim橋上會同時站著狄卡皮歐、艾倫佩姬以及他們親愛的「法國玫瑰」瑪莉詠柯蒂亞。但是迷影傳統深厚的法國影迷絕不是省油的燈，某位法國資深網蟲經過調查一舉認定那個名為《奧利佛的箭》Oliver’s Arrow影片的資料全是偽造的，而奧利佛這個名字與諾蘭的兒子名字完全符合，所以他們認定所謂的《奧利佛的箭》其實就是《心靈犯罪》。

於是在某狂熱粉絲溜進片場成功拍得一頁申請令後，眾人得知狄卡皮歐扮演的是某公司的CEO考伯（Cobb），佩姬是他的助手、大學生阿里阿德捏（Ariadne），柯蒂亞是他的妻子麗莎（Lisa）。但影片劇情仍舊是叫人一頭霧水的「探究思想的構造」，充其量不過是華納無意中透露的「主人公能潛入別人夢境，進行商業犯罪」。另外一位主要演員Joseph Gordon-Levitt在接受MTV採訪時曾表示說，自己其實迫不及待的想和人「分享」劇情，但閉口是對諾蘭最起碼的尊重。誰料，不到一天，一位聲稱看過劇本的人就曝光了所謂的神秘劇情：故事設定在未來時空，一項可以進入夢境的技術正在被開發，狄卡皮歐掌握了這項竊取思想的技術，組成一個盜夢團隊，佩姬是設計師。狄卡皮歐潛入攻克對象夢中後，竊取資訊，還將其篡改為佩姬設計的夢境，令對方改變主意……儘管這個「駭客任務」式主題看似比較可信，且還是諾蘭最愛的題材，但巴黎頭天的拍攝內容還是神秘的讓人摸不著頭緒。

8月17日清晨七點，狄卡皮歐和佩姬以及化妝師準時現身de Birhakeim橋下，半小時後，柯蒂亞也裹著大衣竄進了拖車。拍攝從八點一直持續到十二點，持續四小時，共有三場戲出爐：狄卡皮歐和佩姬上橋、柯蒂亞「謀殺」佩姬、狄卡皮歐與柯蒂亞擁吻。

攝製第一組鏡頭前，劇組在橋頭放置了兩面巨大的鏡子，狄卡皮歐跟在佩姬身後穿過鏡子、踏上橋身，接著兩人同時抬頭望天，佩姬撕心裂肺尖叫，身旁突然湧入成群的人。第二組鏡頭緊隨其後，柯蒂亞握著足有30厘米長的匕首朝佩姬衝去，眼看刀尖即將刺進佩姬肚子，人群一擁而上，硬生生拉開二人。最後一場，人群散去，狄卡皮歐換掉襯衫穿上針織背心，將柯蒂亞擁入懷中，伴著驕陽親吻。
如果不是本片類型上大大的「科幻」二字，光看這幾組鏡頭肯定以為諾蘭轉投了三角戀陣營，所以，我們寧願猜測那兩面鏡子是用來「進入」夢境的，而這三場戲絕非真實，而是一場夢。一直兜著相機圍觀的諾蘭倒是對頭天的拍攝頗為滿意，頻頻跟在攝影機後以微笑鼓勵演員。

有了第一天的經驗，次日，當佩姬和狄卡皮歐在一座名為「德布西」的咖啡館外被炸飛時，眾人不再懷疑他們真的Over了，而這肯定又是一個夢境。精益求精的諾蘭將這組鏡頭分開兩天拍攝。8月18日側重拍人，佩姬和狄卡皮歐在咖啡桌邊談笑風生；8月19日側重爆炸，劇組全體人員紛紛退到警戒線外，爆破師檢測並安裝了炸彈。佩姬和狄卡皮歐被諾蘭叫到身邊，圍著筆記本觀看模擬爆炸全過程。

《心靈犯罪》8月20日巴黎行最後一日的拍攝以狄卡皮歐一人進入位於第16區的時裝博物館，步入尾聲。如今，劇組已經前往摩洛哥，拍攝狄卡皮歐在貧民窟裡與人大動干戈的動作戲。

（本文轉載自iLOOK電影雜誌2009年10月號）

兔子洞 Rabbit Hole
導演：John Cameron Mitchell
演員：Nicole Kidman, Aaron Eckhart, Sandra Oh, Dianne Wiest
類型：劇情
上映時間：2010年

妮可版慈母苦淚情
影片改編自普利茲得獎小說，描述郊區一對夫婦因喪子之痛產生的情感波折，尤其是妻子的悲傷和孤獨心境。除了這個角色之外，妮可還扮演了另一個重要「角色」：影片製片人。這其實是妮可自家影業Blossom的第一部創業作，低於一千萬的投資、短短28天的拍攝週期、演員沒有保姆車、劇組裡大部分是實習生……

導演Mitchell是絕對電影圈邊緣人物，先前拍的東西一直是改編自己性經歷的迷幻作品。所以對於天上掉下來的這個禮物，Mitchell的表現非常諂媚：「雖然有點奇怪，但這是我十年前自《搖滾芭比》Hedwig and the Angry Inch後第一部讓我願意捨棄一切都要拍出來的電影。」也許有人會覺得Mitchell這種重口味的人拍這種苦情戲很不妥，但妮可對自己的選擇很有自信，「Mitchell完全具備拍攝實力，因為電影人對電影的領悟力，建立於直覺與本能之上。」

其實說來妮可之所以選擇這個題材，私心也不小，近年在商業片方面連戰連敗的她一直企圖以一部獲獎片挽回名聲，而改編自普利茲獎的影片從來都是最受獎項青睞的。已經錯過了《為愛朗讀》The Reader和奧斯卡的妮可顯然不願意再次失手。

從六月初到七月初的短暫拍攝期，大部分是妮可的獨角戲份：妮可下車倒垃圾，倒著倒著抽泣起來；孩子尚在的時候，妮可下廚做飯；作為中產階級，妮可還要出去上班。而扮演妮可老公的艾克哈特戲份不多，被問到為什麼會演出此片時，這位仁兄攤攤手，無奈說道，「還用問嗎，妮可想跟你合作，你會搖頭嗎？」

（本文轉載自iLOOK電影雜誌2009年10月號）

慾望城市2 Sex and the City 2
導演：Michael Patrick King
演員：Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Chris Noth, Cynthia Nixon
類型：喜劇、浪漫
上映時間：2010年5月28日

說不盡的愛情危機
《慾望城市》裡四位女主角年紀加起來足有200歲，就連最小的Cynthia Nixon也已43歲，但那又怎樣，整個紐約照樣為之瘋狂，有上千個女人凌晨一點跑去海選場地排隊應徵臨時演員，可供選擇的角色包括社交名流、模特兒、同性戀、國際人士和職業球員等諸多角色，不過誰都清楚那些都是路人甲乙的代名詞而已，可是SatC飯（《慾望城市》忠粉）就是願意給那四個拜金女當人肉佈景兼道具。

華納差不多在《慾望城市》從《印第安納瓊斯：水晶骷髏王國》手裡奪下週末票房冠軍的同時就起了拍續集的念頭，接下來的一年裡，肩負萬千期待的編導Michael Patrick King幾乎就是一心一意的在為那個已經足夠圓滿的故事製造惱人的尾巴，一直到經濟危機出現總算讓Michael茅塞頓開。續集的大致框架為，大人物在經濟危機下事業與經濟狀況雙雙受挫，於是落魄地前往倫敦求職，並在此期間與其他女人有染，而凱莉正準備要發飆之際卻發現自己懷孕了。另一方面，莎曼珊與歐洲設計師相戀，但已分手的傑森仍然時常跑出來糾纏；夏綠蒂要努力學會跟兩個寶貝女兒打交道；米蘭達突然對自己的律師職業心生厭倦；而前作裡很羡慕凱莉結婚的史丹福這回也將與同性密友喜結良緣，七○年代的歌舞片紅星麗莎明妮莉（Liza Minnelli）將作為神秘嘉賓到場。

不過粉絲網上的影迷隨後就會發現，片中婚禮不只這一場，就連過了「可以坦然穿上婚紗的最後年紀」的單身主義者莎曼珊也把自己嫁出去了，儘管目前還不知道她到底嫁誰，儘管厚重的粉底怎麼都遮不住她的歲月痕跡，但無論SatC飯還是其飾演者Cattrall都為這個生猛而溫馨的結局感動不已。

但論搶鋒頭，還是首推凱莉的婚姻變數，這個選題固然俗套，但還是引起不少關注。於是當Sarah Jessica Parker現身片場，大眾目光紛紛落在她的左手無名指上，她當天連換白、藍兩套行頭都不見婚戒的影子，對照大人物的手上則老老實實地戴著戒指，不過從兩人鏡頭下的親暱舉動來看，應該已是「雨過天晴」的場景，畢竟無論情路如何曲折，迫於SatC飯的強大壓力，編導絕對不敢下狠手將兩人生生拆散。
雖然凱莉選擇男人的口味沒變，但現場的另一項驚人發現顯示，前作裡登報說要穿名牌嫁大人物的她，在鞋子上已另覓新寵，在某一線品牌的傾情贊助下，Parker高調秀出兩雙當季金色高跟鞋和一隻緋紅色提包，不負時尚教母之名。可是幾個小時之後，Parker片中的第三個造型曝光，全然八○年代小鎮姑娘初到大都會的模樣，讓人驚呼原來教母當年也經歷過醜小鴨的尷尬階段，再聯想到凱莉那句經典臺詞：「年輕女孩到紐約就是為了兩個L，Label和 Love」，現在看來，正是她自己的真實寫照。

不僅Parker要回到八○年代，Kristin Davis、Cynthia Nixon以及大姐大Cattrall都跑不掉，為了反襯四人在紐約的薰陶下品位變化之巨，全程搞定六季「慾望城市」及電影版的造型師Patricia Field使出了驚世駭俗的大手筆。

先是身著嬉皮公主裝的Parker與秉承學院風的Davis驚悚亮相，簡直為「時尚災難」一詞現身說法。接著是蘑菇頭的Nixon登場，前兩天她已經跟Parker有過一場閨密間說點私房話的對手戲，當時剛剛透過代孕媽媽生了對雙胞胎的Parker毫無顧忌的穿著露臍裝，而身材扁平的Cynthia戴的首飾依舊很誇張，總之一切都還正常，可是再度出現的Cynthia已換作頂著蘑菇頭的職業白領裝扮，這部分主要交代片中的米蘭達從初出茅廬成長為大律師的奮鬥史。

奇就奇在如此形象盡毀的造型竟沒能給SatC飯們的熱情降溫，自從影片開拍以來，影迷擁擠圍堵已經成了劇組面臨的首要問題，比《暮光之城》片場的混亂有過之而無不及，為此劇組不得不增加保鏢以確保主角們的安全，Nixon有場戲就因為影迷失控而取消拍攝，Parker的保鏢小分隊更自嘲該項任務比保護總統還困難，為了避免讓粉絲受傷，Parker也特地交代保鏢不要動粗。可能連編導自己都想不到，SatC飯中最瘋狂的竟然都是十幾歲的小女生，這裡面就有Miley Cyrus，她早在去年就透露想演一部年輕純潔版的《慾望城市》，所以如今劇組藉機向其發出邀請，角色很有可能就是最初打算讓小甜甜布蘭妮飾演的凱莉的表妹或侄女，其戲份只有一天，已經在10月16日拍攝完畢。

（本文轉載自iLOOK電影雜誌12月號）

海狸 The Beaver
導演：Jodie Foster
演員：Jodie Foster, Mel Gibson
類型：喜劇
上映時間：2011年未定

硬漢亦溫情
《The Beaver》劇本一誕生就被業界人士譽為「《變腦》Being John Malkovich遇到上了《充氣娃娃之戀》Lars and the Real Girl」，從而跳出了初涉編劇行當的Kyle Killen之手，一舉躋身好萊塢年度劇本黑名單。Anonymous Content製作公司從去年秋天就捧著劇本四處兜售，原本鎖定過Steven Carell，並找上導演過《王牌大賤諜》和《門當父不對》系列的Jay Roach 為其護航，可惜一拖再拖的開鏡日期氣跑了Roach，耗走了Carell，隨後公司屬意金凱瑞，奈何流水無情，讓抱死學院腔派頭的製片人Steve Golin傷透腦筋，直到茱蒂福斯特出手接過這差事。

就在外界仍對「The Beaver」（海狸）這麼個不著邊際的片名尚存疑問之際，劇組已於9月底神速在紐約郊區圈定了場子。梅爾吉勃遜手持海狸布偶忘情奔跑的一幕也適時曝光，他飾演遭遇中年危機的企業家華特，試過藥物和催眠等諸多療法也沒能從失落沮喪的情緒中走出來，一個以失敗告終的自殺計畫讓他腦中的第二重人格得以復蘇，隨後開始借助一隻海狸布偶自說自話。所有人都認為這是逃避現實，但諷刺的是，華特不僅根據海狸的「忠告」修復了與家人的關係，還重新振興了自己的公司。吉勃遜以往不是演警察就是扮好漢，頂多染指《男人百分百》What Women Want之類的愛情喜劇，而本片確實十足的喜劇傾向，好在硬漢現在也懂幽默了，前一陣還沾上假鬍鬚拍了惡搞KFC創始人的三分鐘短片，權當是為這回的破格演出熱了身。

如果不算《Motherhood》裡一晃而過的客串，福斯特已有兩年未曾踏足片場，導演經歷更是得翻到15年前的《心情故事》Home For The Holidays，曾在《超級王牌》Maverick裡與吉勃遜談情說愛的她，此次演的是戲份不多的妻子，所以在片場指揮的時候多，亮相的機會少。她將影片定位為「查理考夫曼式社會喜劇」，認為主人公的瘋狂舉動屬於「現代人在壓力下的極端反應，唯有荒謬地透過操著英國口音的布偶才能表達真實情感。」

（本文轉載自iLOOK電影雜誌12月號）

漸漸開始回歸電影圈的梅爾吉勃遜（Mel Gibson）近日爆出驚人的拍片動向：將拍攝一部以維京人為題材的影片，並且再一次在片中使用英語以外的語言。李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）將會主演這部影片。近日在新片《驚爆萬惡城》Edge of Darkness的記者發表會上，這位另類導演透露了關於這部片子的消息。

如果是其他電影人提起以英語之外的語言拍攝電影，輿論界一定會認為這個人是瘋子。但梅爾吉勃遜曾經執導過出現了亞拉姆語、拉丁語以及希伯來語的《受難記：最後的激情》The Passion of the Christ，還有更離譜的馬雅史詩片《阿波卡獵逃》Apocalypto，片中的尤卡坦語可能世界上除語言學家外沒幾個人能聽懂。吉勃遜在發表會上談到：「我認為這部片子將會採用那個年代的古英語，以及古代挪威語。我會把九世紀的原貌呈現給觀眾。」

吉勃遜稱拍攝一部維京電影的「宏大、古怪、史詩般」的想法他在青年時代就有了。他沒有在發表會上提到具體和情節相關的東西，也沒有說起現有的拍攝計畫，只透露說：「我想創造一個恐怖的維京人。我希望這個語調低沉、喉音重的日爾曼人能夠把我嚇死。」目前《神鬼無間》The Departed的編劇William Monahan正在編寫本片的劇本。這部維京片計畫於今年秋季開拍。狄卡皮歐在開拍之前恐怕要努力學習挪威語了。

本文轉載自：iLOOK電影雜誌2月號

本週的話題還是可以扯上12年前的《鐵達尼號》，因為現在《隔離島》首映週末票房是美金四千零二十萬，成為李奧納多最佳票房記錄（想想這片導演還是馬丁史柯西斯），這個數字比他們上次合作的《神鬼無間》還要好，也比的《鐵達尼號》當年破兩千萬的紀錄更好（只是的《鐵達尼號》連續十多週、每週都賣這個數字，就成為影史冠軍，直到最近被《阿凡達》改寫）。神奇的是，這部片本來預計去年十月上映、瞄準的是奧斯卡得獎季，不過電影公司決定策略運用延後到今年，神奇地躲過了《阿凡達》。

上週的冠軍《情人節快樂》，欣逢大年初一與情人節，果然挑日子看電影是對的，有六千萬美金的首映記錄，也是茱莉亞羅勃茲最佳首映票房記錄（當年《麻雀變鳳凰》或者《落跑新娘》首映票房都只有這個數字的一半），神奇的是茱莉亞本人在片中好像只露臉不到十分鐘，但片酬照領。真是「錢多事少離家近」（該片為了能吸引最多的明星點頭加入演出陣容，把拍攝地點選在距離好萊塢最近的洛杉磯）！

至於本來打算以美版哈利波特姿態接班的《波西傑克森：神火之賊》，雖然沒有成功闖出如《哈》片般的名氣、周邊效應與票房，但這部片其實還算有其熱鬧之處，比之前一波搶奇幻文學熱潮的《龍騎士》好多了。而且《超世紀封神榜》又要演了，我想希臘神話會因此又受到重視，下一部《波西傑克森》應該不用等太久。

1.《隔離島》四千零二十萬
2.《情人節快樂》一千七百一十六萬
3.《阿凡達》一千六百一十萬
4.《波西傑克森：神火之賊》一千五百三十萬
5.《狼嚎再起》九百八十四萬
6.《最後一封情書》七百三十萬
7.《牙仙大帝》四百五十萬
8.《瘋狂的心》四百萬
9.《諜戰巴黎》兩百五十萬
10.《驚爆萬惡城》兩百二十一萬